Création
File7 est attaché au soutien de la nouvelle scène. Le dispositif Propulse! accompagne chaque saison deux promotions de 4 projets sur un parcours de deux ans, conçu comme une véritable rampe de lancement vers la professionnalisation.
La première année a pour objectif de sensibiliser les artistes du territoire à leur environnement musical et de consolider les axes de création de leur projet (coaching, résidences, enregistrement, etc.). La seconde année, dans la continuité de la première, se concentre davantage sur l'insertion professionnelle des projets : File7 y met en place un soutien administratif, une mise en relation avec les professionnel.le.s du secteur et une aide à la diffusion.
Chaque saison, une nouvelle promotion de 4 projets rejoint le dispositif aux côtés de la promotion de l'année précédente, qui entame alors sa seconde année d'accompagnement — soit 8 projets suivis simultanément par le Pôle Création.
Découvrez les artistes du dispositif Propulse! pour la saison 2026-2027 :
Une touche de folie, une pincée de pop, des textes sincères en français, voici les principaux ingrédients du cocktail fraîcheur que dévoile Amouë. Autrice, compositrice et interprète singulière, à la frontière entre la nouvelle vague de la chanson française, la pop, le rap et des sons électroniques, elle se livre sans artifice avec ses propres mots. D’une sincérité tranchante, Amouë est une artiste qui détonne. Avec elle, on goûte à la délicieuse liberté de danser, penser et s’émouvoir ! Amouë touche en plein cœur.
Enfant sauvage des années 90’s s’octroie un mélange de mélancolie, de pudeur et de colère véhiculant une atmosphère à la fois sombre et dramatique, appuyée par quelques éclaircies, venant adoucir les mélodies folk et candides de celle-ci. Bercée par les Cranberries, Garbage ou PJ Harvey dans un premier temps, par Tegan & Sara et Avril Lavigne à l’adolescence, puis enfin par des univers plus intimistes tels que ceux de Fog Lake, Julia Jacklin ou encore Alex G. En 2020, celle-ci décide de se consacrer pleinement à la musique et composer ses chansons entre les quatre murs de sa chambre d’adolescente.
Armée de sa guitare et son looper, Lila déploie une atmosphère tantôt bleue et mystérieuse, tantôt rouge, électrique et bétonnée. Ses thématiques : le gris des boulevards, les poésies de la pluie et de la nuit. Sa musique, qu’elle qualifie de « froide wave », puise ses sources dans les musiques post punk/cold wave, shoegaze & industrielles.
Luazó est un projet nomade de musiques latines, porté par le guitariste et compositeur français Robin Gentien. Entre Paris et Buenos Aires, Luazó défile sur des paysages immenses, de l’océan au désert en passant par la cordillère des Andes, le lac Titicaca et la selva brésilienne. Porté par le son d’une guitare qui emprunte autant à Santana et Marc Ribot qu’à Ali Farka Touré et Tinariwen, Luazó condense le travail d’une décennie à parcourir les Amériques et l’Europe à la recherche des origines d’un son rêveur mais enraciné.
Luxie est une artiste et productrice indépendante multi-instrumentiste qui s'inspire de pop alternative et électronique. Elle sort en 2024 « À la surface », son 2e EP aux sonorités synthpop et ambient, porté par le single « U&Me ». Son univers doux et éthéré fait référence à des artistes tels que Grimes, A.G. Cook ou Magdalena Bay. Sa présence scénique lumineuse et entraînante s'est fait remarquer grâce aux premières parties d'artistes tels que Aimé Simone, Emilie Simon ou Isaac Delusion. Luxie a performé au MaMA 2025 et a fait partie du Top 10 Pernod Ricard Live 2025, se présentant comme une artiste émergente à suivre.
Nvage est un duo de sludgegaze / post-metal francilien avec pour seuls ingrédients une basse 6 cordes, une batterie, et une voix qui a choisi de ne pas choisir entre hurlements d’outre-tombe et vocalises éthérées. Lourd comme le sludge metal de Louisiane et froid comme l'indus d'une cité anglaise noyée sous la pluie, le duo ne connaît pas la demi-mesure.
Emilie et Stéphanie Pria sont deux soeurs franco-roumaines nées à Paris. De formation classique, elles écrivent et composent une musique émotionnelle et mélancolique à rapprocher des univers de Björk, Smerz, Eartheater ou Low. Leur travail est influencé par les arts visuels, la poésie, la danse et est marqué par leur héritage culturel, la magie et le sacré.
TRVMA est un groupe français de Nu / Metalcore / Hardcore formé en Seine-et-Marne en 2024. Composé d’un trio issu d’horizons musicale et ethnique différentes, le groupe entend se faire une place dans la scène Metal moderne française avec des riffs lourds et agressifs, un chant saturé et variant une rythmique groovy et polyrythmique.
